Νέος Κοσμήτορας στην ΑΣΚΤ

ΑΝΑΚΟΙΝΩΣΗ ΤΗΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΕΦΟΡΕΥΤΙΚΗΣ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ ΓΙΑ ΤΗΝ ΑΝΑΔΕΙΞΗ ΚΟΣΜΗΤΟΡΑ ΤΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΚΑΛΩΝ ΤΕΧΝΩΝ ΤΗΣ Α.Σ.Κ.Τ

Ανακοινώνονται τα αποτελέσματα της ψηφοφορίας της 10ης Οκτωβρίου 2017, για την εκλογή Κοσμήτορα της Σχολής Καλών Τεχνών, σύμφωνα με τον τρόπο υπολογισμού (αλγόριθμος) του ν.4485/2017:

1.         ΑΓΓΕΛΟΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ: 26
2.         ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ ΠΟΥΛΟΣ: 11

Σύμφωνα με τo παραπάνω αποτέλεσμα, Κοσμήτορας της Σχολής Καλών Τεχνών για το χρονικό διάστημα από 1 Δεκεμβρίου 2017 ως και 31 Αυγούστου 2020, εκλέγεται ο Καθηγητής του Τμήματος Εικαστικών Τεχνών κος ΑΓΓΕΛΗΣ ΑΝΤΩΝΟΠΟΥΛΟΣ.

Ο ΠΡΟΕΔΡΟΣ ΤΗΣ ΚΕΝΤΡΙΚΗΣ ΕΦΟΡΕΥΤΙΚΗΣ ΕΠΙΤΡΟΠΗΣ,
ΑΝΔΡΕΑΣ ΓΙΑΚΟΥΜΑΚΑΤΟΣ,
ΚΑΘΗΓΗΤΗΣ

Advertisements

CITYLAB 2017, Χρόνος Αρχιτεκτονική Τέχνη

0Η Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών και ο Κοσμήτορας κ. Γεώργιος Ξηροπαΐδης, σας προσκαλούν στο Πανελλήνιο Συνέδριο – Εργαστήριο CITYLAB•2017 με θέμα

Χρόνος Αρχιτεκτονική Τέχνη

Το CITYLAB•2017 διοργανώνεται στο πλαίσιο του Ευρωπαϊκού Έργου ROCK  Regeneration and Optimisation of Cultural Heritage in Creative and Knowledge Cities. Οι εργασίες καθώς και οι διαλέξεις των προσκεκλημένων καλλιτεχνών, αρχιτεκτόνων και επιστημόνων-ερευνητών θα λάβουν χώρα στις εγκαταστάσεις της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (Αίθουσα De Chirico & Παλαιά Βιβλιοθήκη), Πειραιώς 256, Αγ. Ιωάννης Ρέντης, από την 5η έως την 8η Οκτωβρίου 2017.
Επίσης, στο πλαίσιο του CITYLAB•2017, την Παρασκευή 6 Οκτωβρίου 2017, 19.00-21.00, θα πραγματοποιηθεί ειδικό αφιέρωμα στον αρχιτέκτονα και δάσκαλο Τάσο Μπίρη με αφορμή τα πενήντα χρόνια προσφοράς του στον πολιτισμό.

Συμμετέχουν:

  • Τάσος Μπίρης, Αρχιτέκτων, Ομότιμος Καθηγητής ΕΜΠ.
  • Τάσης Παπαϊωάννου, Καθηγητής, Σχολή Αρχιτεκτόνων Μηχανικών, ΕΜΠ.
  • Παναγιώτης Πάγκαλος, Δρ Αρχιτέκτων, Διδάσκων, Τμήμα Θεωρίας και Ιστορίας της Τέχνης, ΑΣΚΤ.
  • Συντονίζει ο Καθηγητής Αρχιτεκτονικής ΑΣΚΤ Ανδρέας Γιακουμακάτος.
  • Γεώργιος Ξηροπαΐδης Επιστημονικός Υπεύθυνος έργου ROCK

Δελτίο Τύπου

Citylab•2017
ΧΡΟΝΟΣ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΤΕΧΝΗ
Τα διαρκή στοιχεία της Αθήνας

Το 4ο πανελλήνιο Συνέδριο/Εργαστήριο για την πόλη, την αρχιτεκτονική και την τέχνη Citylab•2017 με γενικό τίτλο «ΧΡΟΝΟΣ ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΙΚΗ ΤΕΧΝΗ» και ειδικό θέμα εργαστηρίου «Τα διαρκή στοιχεία της Αθήνας», διοργανώνεται από την Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών στο πλαίσιο του εγκεκριμένου Ευρωπαϊκού έργου ROCK [Regeneration and Optimisation of Cultural Heritage in Creative and Knowledge Cities / Horizon 2020 Innovative Action, το οποίο πραγματοποιείται σε συνεργασία με την Εταιρεία Ανάπτυξης και Τουριστικής Προβολής Αθηνών.
Οι εργασίες καθώς και οι διαλέξεις των προσκεκλημένων καλλιτεχνών, αρχιτεκτόνων και επιστημόνων – ερευνητών θα λάβουν χώρα στις εγκαταστάσεις της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών (Αίθουσα De Chirico & Παλαιά Βιβλιοθήκη), Πειραιώς 256, Αγ. Ιωάννης Ρέντης, από την 5η έως την 8η Οκτωβρίου 2017.

Είκοσι διακεκριμένοι ομιλητές θα πραγματευθούν την έννοια του χρόνου στην τέχνη, στη φιλοσοφία και στην επιστήμη: Σουζάνα Αντωνακάκη, Δημήτρης Αντωνακάκης, Χάρης Βλαβιανός, Ανδρέας Γιακουμακάτος, Αναστάσιος Μ. Κωτσιόπουλος, Αλεξάνδρα Μουρίκη, Αριστείδης Μπαλτάς, Τάσος Μπίρης, Χρήστος Μποκόρος, Ιωάννης Μπουκοβίνας, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Γιώργος Ξηροπαΐδης, Παναγιώτης Πάγκαλος, Τάσης Παπαϊωάννου, Παναγιώτης Τουρνικιώτης, Γιώργος Τριανταφύλλου, Σοφία Τσιράκη, Νίκος Τσούχλος, Δημήτρης Α. Φατούρος, Δημήτρης Φιλιππίδης.

Στο πλαίσιο του συνεδρίου θα πραγματοποιηθεί ειδικό θεματικό αφιέρωμα στο έργο του αρχιτέκτονα και δασκάλου Τάσου Μπίρη, Ομότιμου Καθηγητή ΕΜΠ. Στο πλαίσιο του εντατικού εργαστηρίου αστικής ανάπλασης, εβδομήντα φοιτήτριες και φοιτητές από διαφορετικές σχολές και τμήματα ελληνικών ακαδημαϊκών ιδρυμάτων
θα αναζητήσουν και θα καταγράψουν μέσα από ομαδική και δημιουργική εργασία τα διαρκή στοιχεία της Αθήνας. Τα αποτελέσματα του εργαστηρίου θα παρουσιασθούν δημόσια την Κυριακή 8 Οκτωβρίου στις 19:00 στην αίθουσα της Παλαιάς Βιβλιοθήκης της ΑΣΚΤ.
Το Citylab•2017 πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Ελληνικού Ινστιτούτου Αρχιτεκτονικής ΕΙΑ, του Πανελλήνιου Συλλόγου Αρχιτεκτόνων ΣΑΔΑΣ ΠΕΑ και με την χορηγία επικοινωνίας της ΕΡΤ και του ΠΡΩΤΟΥ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ.

Η παρακολούθηση του συνεδρίου είναι ελεύθερη για το κοινό.

Περισσότερες πληροφορίες για το συνέδριο/εργαστήριο Citylab•2017 καθώς και το αναλυτικό πρόγραμμα των εκδηλώσεων μπορούν να αναζητηθούν στη σελίδα Citylab Workshop στο Facebook και στο https://citylab2017.tumblr.com/ .

Η Επιστημονική Επιτροπή του Συνεδρίου/Εργαστηρίου Citylab•2017,
Γιώργος Ξηροπαΐδης, Παναγιώτης Πάγκαλος, Κώστας Παπαχριστόπουλος, Σταύρος Αλιφραγκής, Νεφέλη Κυρκίτσου και Ανδρέας Λάζαρης.

Πτυχιακή: Κική Κολυμπάρη

 

 

Τη ζωγραφική μου την αντιμετωπίζω σαν μια μορφή προσωπικού ημερολογίου. Μέσα σ αυτή προσπαθώ να καταγράψω όχι τα γεγονότα της καθημερινότητας αυτά καθεαυτά, αλλά το συναίσθημα και την επίγευση που αφήνουν. Η καταγραφή αυτή προκύπτει από την πλέξη του παραστατικού με το αφηρημένο.
Τα μέσα που χρησιμοποιώ είναι οι αναμνήσεις αυτούσιες και η χρήση φωτογραφιών.
Όλα τα γνώριμα φιλτράρονται μέσα από το συναίσθημα,  παραμορφώνονται , αποδομούνται  και επαναπροσδιορίζονται.
Τα πιο πρώιμά μου έργα χτίζονταν κατά κόρον από συνθέσεις που είχαν μία δυναμική και μια έντονη κινητικότητα.
Κύριο χαρακτηριστικό αυτών των έργων είναι η έντονη ογκυρότητα των μορφών.
Σταδιακά  ο δυναμισμός και η ενέργεια έδωσαν χώρο σε πιο στατικές δομές, οι συνθέσεις εμπλουτίστηκαν με πιο πλακάτες φόρμες και το βασικό συσταστικό  πλέον είναι οι χρωματικές δυνάμεις ενώ ο όγκος και ο τόνος των μορφών έρχονται σε δεύτερη μοίρα.
Κατά τη διαδικασία παραγωγής το έργο αυτονομείται σε κάποιο βαθμό, γίνονται ζωγραφικές ανατροπές – εκπλήξεις οι οποίες εν τέλει όχι μόνο εμπλουτίζουν το έργο πλαστικά και νοηματικά αλλά μου ανοίγουν και νέους δρόμους  για τα επόμενα έργα.

Κική Κολυμπάρη

Πτυχιακή: Ανδρέας Σπηλιωτόπουλος

 

Κάθομαι αδιάφορος και χαμογελαστός, αμέτοχος καθώς ένα χάος εκτυλίσσεται πίσω μου.
Παλαιστές παλεύουν , ήρωες μονομαχούν, πυροβολισμοί, αεροπλάνα εκρήξεις !
Υπερήρωες και άνθρωποι υπάρχουν σε μια εικόνα σαν από καρέ ταινίας.
Άνθρωποι με μάσκες παρατηρούν βλοσυροί, Κάποιοι από αυτούς είναι παλαιστές. Φοράνε μάσκα πολύχρωμη, υπερβολική και μπαίνουν σε ένα ρόλο σκληρού και υπερόπτη μαχητή, απλοί άνθρωποι με στολή που θυμίζει υπερήρωες στα κόμικ και ποζάρουν, μονομαχούν, δημιουργούν ένα κόσμο μέσα τον κόσμο.
Στην αρχή με τράβηξε αυτό το βλοσυρό βλέμμα και η υπερβολική στάση του σώματος, το χρώμα και η μάσκα. Αλλά περισσότερο η μορφή του υπερήρωα, απλοί άνθρωποι φυσιολογικά κορμιά αναπαριστούν μια δύναμη που δεν έχουν. Δημιουργούν ένα χαρακτήρα εμπλουτισμένο με ψεύτικες δυνάμεις μέσα από κιτς στοιχεία.
Οι άνθρωποι τους βλέπουν σαν γίγαντες, Αλλά δεν τους φοβούνται.
Τα μικρά κουκλάκια των παιδικών μου ηρώων τα φέρνω στην δικιά μου διάσταση και τον δικό μου κόσμο, τα παιχνίδια της παιδικής ηλικίας αλλάζουν μέγεθος, αποκτούν ανθρώπινη κλίμακα.
Έρχονται στον κόσμο των ανθρώπων και την ενήλικη ζωή μου, στην πραγματικότητα μου, όπου κουβαλάν και αυτά με την σειρά τους κομμάτι του δικού τους κόσμου.
Οι ήρωες έρχονται και ενώνονται,  Ο ένας από την απόλυτη φαντασία Ο άλλος από την απόλυτη πραγματικότητα  Συνυπάρχουν σε ένα κοινό σύμπαν όπου δεν παλεύουν. Κοιτάζονται, πηδούν, αλληλεπιδρούν, χορεύουν, ποζάρουν, πλέουν όλα μαζί σε έναν κόσμο αλλόκοτο.
Γίνεται μια ιδιότυπη συνάντηση.
Οι γλυπτικές μορφές τους και οι κινήσεις τους στα έργα τους διακωμωδούν.
Κρέατα ωμά, αυγά, σαν ρούχα κρέμονται πάνω τους. Πατάνε σε βουνά από φέτες Σολωμού. Φαγητά που έχουν καταναλώσει για να γίνουν αυτό που είναι. Οι μεγάλες ποσότητες πρωτείνης με τις οποίες έχτισαν το κορμί τους. Ένας κόσμος με έντονα χρώματα παιχνιδιών.

Ανρέας Σπηλιωτόπουλος

Πτυχιακή: Σέργιος Παππάς

 

Προσπαθω να αποτυπωσω την ονειρικη κατασταση ενος τοπιου οντας επηρρεασμενος απο την φουτουριστικη αρχιτεκτονικη, την ψυχεδελικη ροκ, τα καρτουν και τον κινηματογραφο.
Τα τελευταια δυο χρονια στη ζωγραφικη ακολουθησα μια πορεια που με ξεκινησε απο τις σκληρες φορμες και με οδηγησε μεσα απο τον πειραματισμο μου με το λαδι και τις μονοτυπιες με μελανι σε περισσοτερο αφηρημενες χειρονομιακες συνθεσεις.
Προσπαθησα να κανω εναν συγκερασμο της ματιερας με το σχεδιο μεσα απο μια διαδικασια που αρχιζε οριζοντια και στο πατωμα και τελειωνε καθετα στον τοιχο. Ενθουζιαζομουν οταν μεσα στο τυχαιο αναγνωριζα σχηματα και προσπαθουσα συνειρμικα να τα εξελιξω.
Νιωθω πως προκειται να επιστρεψω στα πρωτυτερα σχεδια μου μεσα απο διαφορετικους δρομους και εντασσοντας πλεον ολη την νεα μου εμπειρια και γνωση.
Αυτο που κυριως με ενδιαφερει ειναι να δημιουργω ατμοσφαιρικες εικονες. Θελω να επικοινωνησω το συναισθημα της ψυχικης ανατασης, της ονειρικης γαληνης, του δεους και της λυτρωσης.

Σέργιος Παππάς

Πτυχιακή: Κυριάκος Φραντζέσκος

 

Προσπάθησα να κοιτάζω με ειλικρίνεια τις εικόνες που δημιουργούσα .
Φιλτράροντας πάντα τα γεγονότα και μεταφέροντάς τα σε έναν παράλληλο κόσμο με τα βιώματα.
Κάτι σε μια ήσυχη ατμόσφαιρα ζει αλλά πάντα θα υπάρξει μια παρεμβολή που θα το ενοχλήσει.
Αυτή η στιγμή που θα σε βάλει από τον έναν κόσμο τον πραγματικό στον παράλληλο, πιστεύω είναι και το σημείο που ξεκινάει η δημιουργία.

Κυριάκος Φραντζέσκος

Πτυχιακή: Σοφία Παπαδοπούλου

«Χωρίς…»
Ένα σώμα κλεισμένο μέσα σε ένα μαύρο τετράγωνο.
Ένα μικρό σώμα που γίνεται χάρτης και αποτυπώνει όλες τις μορφές εξουσία που ασκήθηκαν επάνω του.
Το μικρό σώμα ωθείται από δύο δυνάμεις, τη φαντασία και την αποσπασματική του μνήμη, αποκαλύπτοντας τους φόβους του μέσα στους ασυνείδητους τόπους του ‘’χωρίς’’.
Τους ου-τόπους…
Το πάσχον τραυματισμένο σώμα γίνεται ιερό και βέβηλο, οικείο και άγνωστο.
Το μικρό σώμα μεταμορφώνεται σε κούκλα (persona), που υποδηλώνει την παιδική ηλικία και επικαλείται βαθιά ριζωμένα προσωπικά και κοινωνικά ψυχικά τραύματα.
Και ο καμβάς, το εκπεφρασμένο πεδίο της δοκιμασίας.
Άραγε πόσο το «πλήρες» μπορεί συνθετικά να σταθεί δίπλα σε ένα αβάσταχτο «κενό»;
Πόσο η απόλυτη σκιά αντέχει δίπλα στο άπλετο φως;
Πόσοι μικρόκοσμοι ασφυκτικά γεμάτων θραυσμάτων, μπορεί να χωρέσουν μέσα σε ένα άχρονο μακρόκοσμο;
Τα ασφυκτικά γεμάτα θραύσματα του αθέατου συλλογικού και τα μοναχικά κενά της ατομικότητας.
Κενά από φόβο, ανέχεια, εγκατάλειψη, απόρριψη, που λειτουργούν συγχρόνως
ως χώροι αναμονής της επιθυμίας.
Συνθέσεις που προκύπτουν από τις περιπλανήσεις στο προσωπικό τραύμα
και παράλληλα ψηλαφούν τα αδιέξοδα και την παρακμή του σύγχρονου κόσμου.
Μια φυγή σε ένα φανταστικό τοπίο, σε μια ετεροτοπία όπου αναζητείται η ταυτότητα…

Σοφία Παπαδοπούλου

Πτυχιακές Ιουνίου 2016-2017

Α΄ΟΜΑΔΑ

5/6/2017 – 9/6/2017 (κρίση πτυχιακών 7/6/2017)

Επιτροπή

  1. Άγγελος Αντωνόπουλος ​(Α΄Ζ – αριθμός φοιτητών 11)
  2. Γεώργιος Χαρβαλιάς​ (Β΄Ζ – αριθμός φοιτητών 3)
  3. Αριστοτέλης Τζάκος​ (Ζ΄Ζ – αριθμός φοιτητών 3)
  4. Ιωάννης Κονταράτος ​(Η΄Ζ – αριθμός φοιτητών 1)
  5. Ιωάννης Γουρζής
  6. Δάφνη Αγγελίδου
  7. Παντελεήμων Χανδρής​

ΣΥΝΟΛΟ : 18 ΦΟΙΤΗΤΕΣ

Β΄ΟΜΑΔΑ

12/6/2017 – 16/6/2017 (κρίση πτυχιακών 14/6/2017)

Επιτροπή

  1. Γεώργιος Καζάζης​ ​(ΣΤ΄Ζ – αριθμός φοιτητών 6)
  2. Μιχαήλ Μανουσάκης ​(Ε΄Ζ – αριθμός φοιτητών 1)
  3. Νικόλαος Ναυρίδης ​(Θ΄Ζ – αριθμός φοιτητών 4)
  4. Μιχαήλ Αρφαράς ​(Β΄Χ – αριθμός φοιτητών 1)
  5. Ερατώ Χατζησάββα
  6. Ιωάννης Μελανίτης
  7. Βασιλική Μπέτσου

ΣΥΝΟΛΟ : 12 ΦΟΙΤΗΤΕΣ

Γ΄ΟΜΑΔΑ

19/6/2017 – 23/6/2017 (κρίση πτυχιακών 21/6/2017)

Επιτροπή

  1. Μάριος Σπηλιόπουλος ​ ​(Γ΄Ζ – αριθμός φοιτητών 3)
  2. Παναγιώτης Χαραλάμπους ​(Δ΄Ζ – αριθμός φοιτητών 15)
  3. Ζαφείριος Ξαγοράρης ​(Η΄Ζ – αριθμός φοιτητών 3)
  4. Νικόλαος Τρανός ​(Α΄Γ – αριθμός φοιτητών 4)
  5. Αφροδίτη Λίτη ​(´à + ôà – αριθμός φοιτητών 1+1)
  6. Κωνσταντίνα Κώτσιου
  7. Ματθαίος Σαντοριναίος ​

ΣΥΝΟΛΟ : 27 ΦΟΙΤΗΤΕΣ

Σύγχρονα Ψηφιδωτά στην Φωκίωνος Νέγρη

To Ίδρυμα «Η άλλη Αρκαδία» και το Εργαστήριο Ψηφιδωτού της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών παρουσιάζουν στη Φωκίωνος Νέγρη 16, από 18 Μαΐου έως 11 Ιουνίου 2017, την έκθεση «Σύγχρονα Ψηφιδωτά». Στην έκθεση περιλαμβάνονται έργα 60 φοιτητών του εργαστηρίου, με την Αναπληρώτρια Καθηγήτρια Δάφνη Αγγελίδου και τη συνεργάτιδα του εργαστηρίου Αγγελική Κοκονάκη, που φιλοτεχνήθηκαν την τελευταία τριετία.
Η Φωκίωνος Νέγρη 16 φιλοξενεί για τρίτη χρονιά έργα σπουδαστών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών ενθαρρύνοντας μια συνεργασία που στοχεύει στη στήριξη των νέων καλλιτεχνών.
Οι νέοι καλλιτέχνες άλλοτε μελετούν την αρχαία ή τη βυζαντινή παράδοση αυτής της πανάρχαιας ελληνικής τέχνης και άλλοτε πειραματίζονται δημιουργώντας σύγχρονα εικαστικά έργα. Η αναφορά στο παρελθόν είναι αναγκαία και σηματοδοτεί την προβληματική όσο και ελπιδοφόρα εποχή της «κρίσης» που διανύουμε. Πάντα οι καλλιτέχνες ερευνούν το παρελθόν, προκειμένου να εξελιχθούν και να δημιουργήσουν τη νέα «γλώσσα» που αποτυπώνει και εκφράζει τους σύγχρονους εικαστικούς προβληματισμούς. Στα ψηφιδωτά τους, φαίνονται οι άρτιες τεχνικές τους γνώσεις, η εικαστική αναζήτηση μέσω του αδρού και χρονοβόρου αυτού μέσου, αλλά και η αγάπη, η εφευρετικότητα και η εκφραστική τους δύναμη.
Οι πολύτιμες και χρωματιστές ψηφίδες τους μας μεταφέρουν στους «μοντέρνους καιρούς» που διανύουμε δίνοντας χρώμα και ελπίδα στην καθημερινή μας ζωή. Άλλωστε, ο σύγχρονος κόσμος με τις διαφορετικές θρησκείες, εθνότητες, τέχνες και πολιτικές απόψεις, αποτελεί ένα γιγάντιο ψηφιδωτό που καλούμαστε να αποκρυπτογραφήσουμε.

Την Τετάρτη 31 Μαΐου στις 8.00 μ.μ. η Αναπληρώτρια Καθηγήτρια του εργαστηρίου ψηφιδωτού της Α.Σ.Κ.Τ. Δάφνη Αγγελίδου θα κάνει μια αναδρομή στην Ιστορία του σύγχρονου ψηφιδωτού από τον Gaudi έως σήμερα.

Εγκαίνια: Πέμπτη 18 Μαΐου, 8-10 μ.μ.

Η χαρακτική έχασε τη φόρμα και το χρώμα της

 

Μεγάλη η απώλεια του καθηγητή της ΑΣΚΤ  Άκη Πειρουνίδη

Πηγή: ΤΟ ΒΗΜΑ
Η χαρακτική έχασε τη φόρμα και το χρώμα της

Έλεγες, εδώ είμαστε, δεν θα χαθούμε. Όμως, εσύ Άκη Πειρουνίδη, δεν είσαι πλέον του κόσμου τούτου. Έφυγες νωρίς και πήρες μαζί σου κάτι από την εκτυφλωτική λάμψη των χρωμάτων της χαρακτικής, εκεί που φάνταζες σαν παλιός μαΐστορας, μέσα στο υπερσύγχρονο εργαστήριο μεταξοτυπίας της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών, όπου δίδαξες ως Αναπληρωτής Καθηγητής έως το 2016. Η αυθεντική μεταξοτυπία δίνει τα πιο λαμπερά χρώματα στις καλλιτεχνικές συνθέσεις, κι εσύ ήσουν μάστορας σε αυτό το πολύ εκφραστικό εικαστικό ιδίωμα. Παλιά τεχνική, αλλά με τόσο σύγχρονη γλώσσα.

Ανατρέχω σε αυτά που γράψαμε στις σελίδες του «Βήματος» με αφορμή την έκθεση χαρακτικής το περασμένο Καλοκαίρι στο Μουσείο Ηρακλειδών, στην οποία μας ξενάγησε ο επιμελητής της, διευθυντής του τομέα Χαρακτικής της ΑΣΚΤ, Μιχάλης Αρφαράς:Η μεταξοτυπία έχει κακοπάθει στην Ελλάδα γιατί ονομάστηκαν έτσι τα αντίγραφα των πινάκων των ζωγράφων. Αν και υπογεγραμμένα από τους δημιουργούς του αρχικού έργου, δεν έπαψαν να είναι φωτογραφία έργου τέχνης. Ωστόσο η μεταξοτυπία που δίδαξε επί πολλά χρόνια ο Ακης Πειρουνίδης στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών είναι από μόνη της έργο τέχνης, το οποίο δημιουργείται εξαρχής, χωρίς να αντιγράφει κάποιον προηγούμενο πίνακα. Η επιφάνειά του έχει σάρκα, όπως λέει ο δημιουργός, η οποία εναποτέθηκε πάνω στο χαρτί τη στιγμή της γέννησής του και δεν μεταφέρθηκε εκεί φωτομηχανικά. «Αυτή είναι μια άλλη αντιμετώπιση της χαρακτικής» τονίζει ο Μιχάλης Αρφαράς. «Ο Ακης είναι από τους βασικούς καλλιτέχνες μεταξοτυπίας στην Ελλάδα και αυτή είναι μια διαχρονική έκθεση της δουλειάς του. Βλέπουμε ότι η μεταξοτυπία του Ακη ποιοτικά, σαν εικαστική έκφραση, φτάνει στο πιο τέλειο επίπεδο που μπορεί η μεταξοτυπία να χειριστεί σαν εικαστικό εργαλείο. Το μεγάλο επίτευγμα και πλεονέκτημα της μεταξοτυπίας είναι το χρώμα. Ο δημιουργός το χειρίζεται πάρα πολύ ωραία, όπως και τη φωτογραφία την οποία χρησιμοποιεί ως σύμβολο μέσα στα έργα του και όχι ως αντιγραφή. Δεν αφηγείται ο Πειρουνίδης, δημιουργεί έργα που έχουν σχέση με τον συναισθηματικό μας κόσμο και όχι αυτόν που δείχνουν κυριολεκτικά οι εικόνες του».

13495184_1341303772553304_7965864719124348275_n

Ο Άκης (Απόστολος) Πειρουνίδης γεννήθηκε στην Ξάνθη το 1948. Σπούδασε χαρακτική στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας και αποφοίτησε το 1972. Πραγματοποίησε μεταπτυχιακές σπουδές Master of Arts στο Chelsea School of Art του Λονδίνου με υποτροφία του Ιδρύματος Κρατικών Υποτροφιών. Έχει κάνει ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Έχει λάβει μέρος σε διεθνείς Biennale και Triennale χαρακτικής. Το 1986 τιμήθηκε με το βραβείο Biennale Prize Norsk International Graphic. Έργα του υπάρχουν στην Εθνική Πινακοθήκη Αθηνών, στην Τράπεζα της Ελλάδος, σε πινακοθήκες της Αγγλίας, της Νορβηγίας και σε ιδιώτες. Το 1984-1991 υπήρξε Ειδικός Επιστήμονας στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας στο Β΄ Εργαστήριο Χαρακτικής. Το 2002 σχεδίασε, εξόπλισε και λειτούργησε ένα σύγχρονο εργαστήριο μεταξοτυπίας στον Τομέα Χαρακτικής της ΑΣΚΤ και δίδαξε ως Αναπληρωτής Καθηγητής μέχρι το 2016.

Μαστροπαύλος Νίκος Γ.

10 Μαΐου, Ημέρα Αιμοδοσίας στην ΑΣΚΤ

IMG_20170330_131257-01 (2)Θα θέλαμε να σας ενημερώσουμε ότι διοργανώνεται ημέρα αιμοδοσίας στις 10 Μαΐου, ημέρα Τετάρτη και ώρα 11.00 έως 15.00 (Πειραιώς 256-αίθουσα Γραμμικού Σχεδίου) προκειμένου να δημιουργηθεί τράπεζα αίματος στο όνομα της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών για τις ανάγκες κυρίως της ακαδημαϊκής της κοινότητας και των αιμοδοτών-μελών της.

Τα μέλη της ακαδημαϊκής κοινότητας καθώς και κάθε ενδιαφερόμενος/η που επιθυμούν να δώσουν αίμα για τον παραπάνω σκοπό, παρακαλούνται, να εκδηλώσουν το ενδιαφέρον τους με την αποστολή ηλεκτρονικού μηνύματος στην ηλεκτρονική διεύθυνση aspa@asfa.gr  έως και 3 Μαΐου, ημέρα Τετάρτη ή να επικοινωνήσουν εντός του ανωτέρω διαστήματος με την κα Ασπασία Ψαρρή στο 2103897149.

Κάνοντας την documenta14 εύκολη κι ανάλαφρη για όλους (Πηγή: lifo)

doc-17-1010-weiss

Ένας πρακτικός οδηγός εμπλουτισμένος με χρήσιμες και άχρηστες πληροφορίες για να φτιάξει καθένας μόνος του το δικό του πλάνο επίσκεψης στους διάσπαρτους εκθεσιακούς χώρους. 

Πηγή: www.lifo.gr
ΑΠΟ ΤΟΝ ΓΙΑΝΝΗ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΙΔΗ

Μας χωρίζουν πια ελάχιστα εικοσιτετράωρα και οι χτύποι της καρδιάς ανεβαίνουν! Το Σάββατο 8 Απριλίου ανοίγει για το κοινό της Αθήνας η σημαντικότερη διεθνής έκθεση σύγχρονης τέχνης, η documenta 14. Είναι αλήθεια ότι δεν έχει ξανασυμβεί στην εικαστική ζωή της Αθήνας κάτι τόσο ευρύ και τόσο πυκνό, ώστε να έχουμε την προηγούμενη εμπειρία που θα μας επέτρεπε να το αφομοιώσουμε στις πλήρεις διαστάσεις του.

Continue reading «Κάνοντας την documenta14 εύκολη κι ανάλαφρη για όλους (Πηγή: lifo)»